Când vorbesc cu Sara Rinaldi, simt prospețimea celor care cred în ceva care poate fi transmis și vivacitatea celor care l-au înțeles cu pielea și cu sufletul.

Nu este primul interviu acordat (acesta pe Holisticario este delicios) și imediat suntem de acord asupra unui singur punct: că ea "iese" așa cum este ea, așa cum este ea. Și transparența este un semnal important, indiferent dacă vorbești cu un terapeut sau nu.

Sara a părăsit Italia devreme, era în Londra când erau foarte puțini italieni la Londra. Deși foarte tânără, în jur de 20 de ani, în oraș avea o slujbă care ia permis să câștige bani buni, și-a oferit oportunitățile. Dar ceva înăuntru a continuat să o întrebe despre scopul, utilitatea prezenței ei aici. Apoi intervine sincronicitatea.

O serie de evenimente îi determină să facă contacte imediate și să răspundă la răspunsuri, surprinzător de punctuale, primite. Aici, în 1999, a zburat în California pentru un centru intensiv de artă expresivă pe Persona, într-un județ nord la San Francisco.

El a rezervat zborul cu doar 10 zile înainte, acceptase și ascultase puterea cu care acceptă o intenție care vine cu puritate.

În timpul cursului se întâlnește cu Dr. Natalie Rogers, fiica psihologului Carl Rogers, a colaboratorului Shellee Davis și a altor Rogersieni.

Ceea ce trebuia să fie o săptămână de curs intensiv intitulat Explorarea de sine prin arte expressive, a devenit două cursuri intensive de arte expresive centrate pe persoană.

Viața lui Sara se schimbă. După aceste cursuri, sa întors la Londra, sa înscris într-un curs de consiliere în Italia, unde a mers o dată pe lună pentru a se deplasa la începutul anului 2001 și a reveni în California cât mai curând posibil pentru a termina pregătirea facultății PCETI. de Natalie Rogers.

După cursul de doi ani al IACP (Institutul de abordare orientat către persoane), și-a terminat pregătirea de trei ani la asociația SICUT Convivium. Din 2005 este înregistrată la SICO, Societatea Italiană de Consiliere.

De atunci, Artele Expresive se mișcau împreună cu ea, cu entuziasmul și experiența ei consolidată, cu curiozitatea ei, cu spiritul ei viu.

Ai urmat acest drum ca un râu în inundație. Se pare că, atunci când vă aflați în fluxul vieții, o mulțime de voi se potrivesc ...

Da, acestea erau sincronicități adevărate și corecte, cred că acestea declanșează atunci când alegerile sunt făcute la inimă, alegeri care nu pot fi pe deplin acceptate la început din cauza diferitelor rezistențe interne. Dar când observați și acceptați ceva pe care credeți că trebuie să-l realizați, ceva în jurul vostru are, se pune la dispoziție.

Îmi imaginez că a fost și este o oportunitate de creștere uluitoare pentru a se întâlni cu Natalie Rogers

Imaginați-vă bine! La nivel personal, întâlnirea mea ocazională cu Natalie, fără să știu cine a fost, mi-a transformat viața.

Nu numai din punct de vedere practic, considerând că, după un timp scurt, am decis să fac opțiuni educaționale și de viață complet contrare cu ceea ce am trăit până atunci, dar mai ales pe termen lung: cu cât devin mai mare, cu atât mai mult îmi dau seama cât de mult această întâlnire mi-a transformat în profunzime la nivelul sentimentului meu, a modului în care percep viziunea vieții, a mea și a celorlalți, în moduri și căi pe care nu mi-aș fi putut imagina niciodată.

Pe măsură ce anii merg și mai mult, privindu-mă înapoi, văd cât de profund a fost și încă este un proces transformator. Abordarea Rogeriană, așa cum știți, se concentrează asupra persoanei (în lexicul tehnic vorbim despre ACP, abordarea centrată pe persoană ).

Natalie a avut meritul deosebit de a combina modele artistice centrate pe corp cu abordarea tatălui său, Carl Rogers, și a creat un proces unic numit Creative Connection® . Corpul, despre care vorbise până acum, a început să-și dorească rolul, să vrea să se pună pe linie.

Și partea fizică sa unificat prin mai multe limbi la sămânța creativității și care trăiește în noi toți. Nu mai sunt doar cuvinte, care nu mai stau doar pentru orele care studiază limbajul non-verbal și cum afectează emoțiile corpului, ci pornind de la emoții ca sursă de inspirație creatoare și traducându-le în forme externe, deblocând energia reținută în interior a corpului cu creativitate, mișcare, exprimare liberă, pentru a aduce perspective și transformări.

De ce artele pot fi terapie?

Ce face cu adevărat diferența în ceea ce privește munca Rogeriană?

Faptul că mediul în care lucrați este asigurat psihologic de către facilitator sau facilitator. Acest lucru este fundamental; un climat psihologic empatic și empatic în care se practică o acceptare totală a persoanei, fără judecăți și prejudecăți, încrezându-se pe deplin în demnitatea și capacitatea ei de auto-direcție, este premisa pentru un mediu în care putem să ne mișcăm liber, chiar și în termeni de integrarea durerii sau conștientizarea rezistenței și a oricărei alte exprimări autentice a emotiilor.

Atunci când există această condiție, judecata cade și experiența artelor expresive este plină de o utilitate profund transformatoare pe termen lung pentru persoana respectivă.

Care sunt "pilonii" pe care se bazează munca dvs.?

Cred în demnitate, în valoare și în capacitatea de auto - dirijare a fiecărei persoane. Mai ales dacă se pune la dispoziție un context sigur, empatic și non-judiciar.

Aplicarea expresivă a artelor este înrădăcinată în această filozofie. Nu întâmplător le numim Artele Expresive centrate pe Persoană (Arte Expresive Personale). Din acest punct de pornire, să încercăm să stimulăm individul să ne dezvăluim și să ne exprimăm printr-un proces expresiv unic, Creative Connection®, în care mai multe moduri artistice sunt combinate și alternate în ordine: sunet, artă, dans, psihodrama, scris, etc. Scopul este de a aduce persoana în contact profund cu creativitatea sa înnăscută, cu propria sa esență.

Când se întâmplă acest lucru, omul este capabil să atragă pe adevărul său, să devină mai autentic, mai încrezător în sine, mai clar despre cine este și ce dorește. Mai mult "în sine". Te simți mult mai bine atunci când te simți liber să fii tu singur.

Este vorba despre trecerea la autenticitate, în acel spațiu / timp în care ești cu adevărat. Vedeți, cred în posibilitatea fiecărei persoane de a-și exprima potențialul maxim, ceea ce în lucrarea noastră numim "tendință actualizată", pe care Rogers a recunoscut-o drept tendința ca toate organismele din natură să reușească să realizeze potențialul maxim, li se oferă unele instrumente esențiale de facilitare, după ce au pus în aplicare condiții favorabile sau mai degrabă cele trei condiții de facilitare ale lui Rogers, adică congruența, acceptarea pozitivă și necondiționată și înțelegerea empatică.

Cum începe de obicei o sesiune?

În colectiv, încep, de obicei, cu un cerc mare . Există un moment în care fac o scurtă prezentare teoretică a ACP și dau îndrumări, adică sugestii privind modul de abordare a grupului și sesiunile practice ale artei expresive.

Dar, în general, tind să vorbesc foarte puțin, deja în prima oră intră imediat în exerciții practice, chiar și jucăușe, care îmi permit să rămân în corp, să-mi petrec mai puțin timp în minte pentru a permite participanților să se întâlnească prin limbi non-verbale . Apoi, de îndată ce se topesc gheața, intru în inima sesiunilor.

Expresiv Arts sunt experientiale, trebuie sa le faci, trebuie sa le experimentati . La individ, cu singura persoană care se află în studio împreună cu mine, întotdeauna explic pe scurt de unde provin, filosofia mea și cât de important este pentru mine și pentru funcționalitatea călătoriei noastre împreună pentru a crea un climat de încredere, onestitate și absență totală de judecată, în care clientul poate să se simtă liber să aleagă, de exemplu, modul în care să înceapă să se adreseze întrebării pentru care a venit. Întotdeauna îmi amintesc că are posibilitatea de a-și exprima starea de spirit prin intermediul unei modalități artistice alese de el și îl încurajez să încerce experiența, dar fără a fi vreodată directivă sau impusă.

Se poate întâmpla ca el să recurgă la o vizualizare creativă. În general, am o multitudine de intuiție atât în ​​sesiunile colective, cât și în cele individuale, de asemenea, pentru a înțelege când, în ce mod și ce mod artistic să propună, care este momentul specific care se transmite cu ea însăși.

Ce ați învățat despre umanitate de când ați făcut această slujbă?

Tanto. Cel mai frumos lucru este că eu cred că cu toții putem fi cu adevărat frumoși . Suntem cu toții frumoși: văd asta. În timpul muncii mele văd că oamenii intră în proces, dandu-și libertatea în forma lor artistică.

Când împărtășesc ceea ce iese, ceea ce este cel mai profund și mai autentic pe care îl au în interior, ei sunt de o asemenea frumusețe, sunt viziuni reale și mă simt atât de norocos să mărturisesc acest lucru. Cred că pentru că în acele momente vin în contact cu ceea ce Rogers numea " forța de vindecare ", tendința umană de a deveni propriul potențial.

O energie puternică, o forță de viață care te transformă și îți oferă un sentiment de expansiune și frumusețe . Aici, am experimentat aceste momente în prima persoană și, văzându-le din afară ca un consilier și antrenor / facilitator al grupurilor, vă pot asigura că își schimbă fețele, își schimbă ochii.

Ați lucrat cu grupuri și facilitatori de Arte Expresive la un nivel cu adevărat global. Ce te-au învățat aceste experiențe internaționale?

Da, am cunoscut acest tip de muncă într-un mediu cu adevărat internațional, de fapt, eu sunt singura persoană din Italia cu acest tip de pregătire, așa că nu ar fi fost posibil altfel. Din experiența mea există grupuri de lucru cu americani, coreeni, japonezi, europeni etc. Și în acest tip de muncă puteți vedea cum suntem cu toții diferiți, dar dacă într-adevăr dorim să ne întâlnim, să cunoaștem, să comunicăm, noi o facem, dincolo de limbajul pe care îl vorbim și de contextul cultural.

Minunatul lucru este că arta expresivă este o modalitate pentru toată lumea, pentru fiecare vârstă, starea fizică și sănătatea, nu este necesară nicio aptitudine specială.

Aceasta este o altă mare putere a artelor, ele pot deveni o limbă eficace, naturală, un instrument de întâlnire, schimb și înțelegere. Desenul, pictura, folosirea lutului, mișcarea, dansul, sunetul, psihodrama, ne unesc și ne aduc împreună ca cuvântul, sau poate chiar dincolo de cuvânt.

Ați putea fi, de asemenea, interesat de articolul despre energiile subtile și despre puterea de auto-vindecare a corpului